50- Raíces-30 años
El bajista y compositor Beto Satragni reeditó la formación original del grupo de candombe-funk a fines de los 70, con Andrés Calamaro en los teclados, para una inolvidable sesión de grabación en los estudios de Melopea. Con Litto Nebbia y el trompetista Randy Brecker como invitados especiales, es una celebración de groove marplatense.
49-Boom Boom Kid-Frisbee
La ruptura amorosa, el camino de la autoperfección y la megamelomanía tiñen este nuevo disco del ex Fun People. Grabado con diferentes músicos y productores es 6 estudios distintos de Buenos Aires, San Pablo y San Francisco, Frisbee es el manual de estilos de un artista que se acerca a los 40 y sigue lidiando consigo mismo con la misma energía.
48-Jay-Z- Blueprint 3
El hijo más famoso de Brooklyn desde Notorious B.I.G. cierra la trilogía declarándole la muerte al autotune, el efecto de voz que se convirtió en diché del hip hop, y sosteniendo su gran nivel actual. Destaca "Empire state of mind" en la que, acompañado por Alicia Keys en un estribillo arrollador, el MC se proyecta a sí mismo como "el nuevo Sinatra".
47- Ximena Sariñana- Mediocre
La nueva heroína del rock mexicano conquista con la profundidad soulera de su voz. Más heredera de Fiona Apple que de Julieta Vengas, Ximena detalla una precisa terapia para chicas de corazón abandonado con diversidad de ritmos, beats hip hop y letras bien construidas.
46- Wilc
o- The Album
Era difícil para Jeff Tweedy superar esa obra llamada Sky Blue Sky. Pero si entonces Wilco jugó a igualar el legado de los Beatles vía Big Star, la apuesta acá fue subirse al oscuro caballo de Harrison solista. Y el resultado cambina belleza y sofisticación, con la guitarra de Nels Cline sonando como pocas veces.
45- Andy Chango- Boris Vian
En un ambiente de café concert y burlesque parisino, Andy Chango se sienta al pianocktail y rinde tributo a Boris Vian, interpretando sus canciones adaptadas al español. Lo acompaña un grupo de jazz dirigido por el pianista Federico Lechner, y un puñado de amigos como Jerry Gonzalez, Calamaro y Fito Paéz.
44-Franz Ferdinand- Tonight
Sin reinventarse, pero agregándole funk y cierto filo house a sus riffs característicos, la banda escocesa vuelve a ofrecer un pack sólido de rock bailable. Más allá de cortes arquetípicos como "Ulysses", hacen la diferencia en la secuencia final del álbum, enhebrando baladas, derivas instrumentales y un costado pastoral.
43-Eminen- Relapse
Luego de desaparecer entre demonios y fármacos, Slim Shady vuelve con su primer trabajo de estudio en cinco años. Tirabombas infantil por naturaleza, entre tantos blancos fáciles (Lindsay Lohan, el fallecido Christopher Reeve), dispara contra uno inesperado: el mismo. El beatmaking de Dre no ofrece sorpresas, pero el tono reflexivo de Em muestra un interesante crecimiento personal.
42- Shakira-Loba/She wolf
Es el momento más caliente de la colombiana, y quizás el más honesto y musicalmente libre. Con la producción de John Hill (San tigold) y Pharrell Williams, Shakira logra un sonido singular y global: un híbrido danc-pop urbano que respeta su identidad sonora (el link latino-Oriente Medio), con canciones que reflexionan sobre su atracción por los hombres, losbuenos y los malos.
41- New York Dolls- ´Cause i sez so
Con David Johansen y Syl Sylvain como únicos miembros originales, el secreto aquí pasa por la producción del gran Todd Rundgren, que intenta revivir el espíritu de los 70 y de a ratos ("Muddy Bones", "Exorcism of Despair") lo consigue. Dondequiera que esté Johnny Thunders, seguró que levantó el pulgar al escuchar a sus ex compañeros de ruta.
40-Sonic Youth- The Eternal
Ampliados una vez más a quinteto, con la inclusión del ex Pavement Mark Ibold al bajo. SY publica su disco más parejo en años. Cada miembro se luce: Kim Gordon homenajea a los Wipers en "Sacred trickster", Thurston Moore juega a tener un "Anti-orgasm" y Lee Ranaldo saca una vez más a relucir su costado beat en "What we know".
37- Kanye West- 808s & Heartbreak
Con el corazón desinflado, Kanye se abraza a una clásica caja de rítmos Roland TR-808 y construye un disco lleno de tics post separación, West se desprende del soul para entrar, con Kid Cudi en la producción, en una nueva etapa en la que la frialdad de los ambientes tech y el dubstep del rap new school rigen la paleta de sonido.
38- Muse-The Resistance
Hace varios años que el grupo de Matthew Bellamy proyecta su rock progresivo del Reino Unido para el mundo, con una grandilocuencia que les otorgó el mote de uno de los vivos más poderosos a nivel global. Su quinto disco, es el más ambicioso de su carrera: una obra de cámara con pulso de rock. Las referencias sinfónicas en forma de suite pueden resultar extravagantes y pretenciosas, pero au así, el trío se amplifica en orquesta y hace guiños a Fréderic Chopin y a Queen, construyendo un universo sonoro único, excesivo, colosal.
37- Lady Gaga- The Fame
Lady Gaga irrumpió con un disco desparejo y disperso, que la lleva de juerga por un faux glam rock, baladas al piano y R&B. Pero cuando su prodigiosa habilidad para las melodías y letras cancheras se potencia con el promisorio productor RedOne, salen himnos electro-pop imbatibles como "Poker face", en los que las cataratas de beats se ponen al servicio del carisma interpretativo de Gaga, que corre a la zaga de su figura escénica encantadora y escandalosa. Cierra el año una reedición con 8 monstruosos temas nuevos en los que ofrece su mejor cara: sólo dance.
36- El Cuarteto de Nos- Bipolar
Ingeniosos, ingenteligentes, los uruguayos del Cuarteto de Nos ponen, una vez más, los puntos sobre las íes. Desde que, a mediados de esta década, Juan Campodónico asumió la producción artística, el grupo se reinventó y asumió una potente identidad sonora, con el raprock como eje, pero con toques de rítmos folclóricos como la cumbia y la milonga. Ya lejos de la parodia que supieron cultivar, pero igualmente ácidos en su lírica, se proyectan al mundo con inventivas letras XL, en sintonía con Calle 13.
35- Regina Spektor- Far
Tori Amos está perdida, de Fiona Apple ni noticias y Liz Phair hace mucho que abandonó el barco. Mientras la escena de cantatutoras vive un interesante recambio, Regina gana ese territorio único de mujer + piano. El lugar que inventó Nina Simona ahora tiene un buen registro de épocas: Far es puro swing cuando las notas mayores lo exigen y maneja la melancolía con la dulzura de una chica punk en tiempo de retiro. Es una suave amenaza de estallido, un efecto volcánico en las manos de una muñequita rusa.
34-Viaj
antes- Viajantes
El supergrupo integrado por los trovadores Pablo Dacal, Alfonso Barbieri, Manuel Onís y Juan Jacinto cumple la expectativa y entrega de un álbum ambicioso, con espíritu setentista, que dignifica el poprock de esta época. Con épica sinfónica, logra una síntesis entre tradición y modernidad, que se corona con el rescate de "La hora de los magos", de Jorge de la Vega, y una impactante lista de invitados: Calamaro, Cantilo, Nebbia, Melingo, Paéz y más, todos juntos.
33- León Gieco y D-Mente- Un León D-Mente
Superada la sorpresa inicial del enceuntro entre León y la banda heavy liderada por Andrés Giménez, lo que convence es la naturalidad con la que una selección de clásicos de Gieco desde "El país de la libertad" y "El fantasma de Canterville" hasta "Bandidos rurales" y "El ángel de la bicicleta", se preta al tratamiento de power distorsión. Una demostración de la versatibilidad de Gieco y del crecimiento de Giménez, productor de este álbum hecho en quince días.
32-Miike Snow- Miike Snow
Esta década, la producción de autor sueca ha logrado milagros en el pop: Max Martin estuvo detrás de hits de Backstreet Boys y Britney. El dúo Bloodshy & Avant viene se ahí. Pero se juntaron con un cantautor norteamericano con base en Brooklyn, Andrew Wyatt. El resultado es un disco adictivo, intenso y original: su gran hitts "Animal" mezcla influencias reggae/dub con balada electrónica.
31 Catupecu Machu- Simetría de Moebius
Un sonido abstracto y denso, que alterna y superpone guitarra española y teclados; una cadena de letras nocturnas y la voz de Fer Ruiz Díaz bien adelante: con esos elementos, Catupecu le dió forma a su nueva identidad sónica, una mutación obsesionada por la geometría y el flamaneco como ejes para decodificar pasiones humanas. Ya no sorprende: su madurez y su ambición musical los ponen cada vez en un lugar tan diferente como propio.
30- Doña María- Doña María
Con naturalidad, la voz de la banda María José Galliano se acompaña de un seleccionado de músicos del oeste de Buenos Aires y conjuga cumbia, vidalas y flow. Producidos por Chávez, revisitan clásicos del cancionero latinoamericano (de Isella y Tejada Gómez al Cuchi Leguizamón y José Barros) desde una perspectiva contemporánea que incluye coqueteos con el hip hop.
De los mejores 50 discos de 2009...del nº50 al 30
jueves, 31 de diciembre de 2009
Amy comenzará el año en un hospital
Los amigos de Amy parece que la han convencido para que ingrese a un hospital para recibir tratamiento médico. Durante los últimos días, la cantante ha estado encerrada en casa bebiendo en exceso, además de sufrir agotamiento nervioso.
Amy no está muy bien en este momento, se siente muy triste y solitaria. Está muy sensible. Pasó buena parte de Navidad bebiendo sola en casa. Amy a llegado a un punto en que sabe que el mejor lugar para ella es el hospital, necesita recuperarse y dejar de beber" ha explicado uno de sus amigos.
Muere Rowland S. Howard
El guitarrista murió ayer 30 de diciembre, a causa de un cáncer de hígado, a los 50 años. El 15 de diciembre, Howard canceló un concierto que tenía que dar el Melbourne debido a su estado de salud. El anunció hace meses que padecía cáncer y que estaba a la espera de un transplante.
En 1973 Rowland S. Howard y Nick Cave fundaron el grupo Boys Next Door. La banda a partir de 1980, pasó a denominarse Birthday Party. Ocasionalmente, Howard colaboró con los Bad Seeds de Cave.
En octubre de este año, publicó su segundo álbum en solitario, "Pop Crimes", 10 años después de su debut.
Jueves 31 de Dciembre...ULTIMO DÍA DEL AÑO
En 2002 los resultados de la autopsia realizada al cuerpo del fallecido cantante de la banda The Clash, JOE STRUMMER, confirma que el artista, de 50 años, muere a causa de un ataque cardíaco. El forense que dirige el proceso, Michael Rose, aclara a la prensa que no se encuentran rastros de drogas en el cuerpo del artsita.
En 2002 mueree a los 51 años víctima de cáncer KEVIN MACMICHAEL, miembro fundador de la agrupación Cutting Crew. Se hace conocido por se éxito mundial de 1986, "I just died in your arms".
En 1979 nace el músico estadunidense BOB BRYAR. Baterista del grupo de rock My Chemical Romance. Se une a la banda en 2004: mientras trabaja como sonidista del grupo The Used.
En 1975 nace el músico finlandés MIKKO SIRÉN. Baterista miembro de la bada Apocalyptica. Algunos otros proyectos musicales en los que ha trabajado son el soundtrack del videojuego "MAG" junto a Perttu, la obra "Paper Rain" junto a Eicca Toppinen y Paavo Lötjönen y la película finlandesa "Black ice" (2007) junto a Eicca.
En 1966 nace el cantante y guitarrista argentino MANUEL RICARDO ESPINOSA. Integragte de Flema, pero después pasa a ser voz y líder de una banda paralela llamada Flemita. También edita material como solista. Muere el 30 de mayo de 2002.
En 1963 nace el músico estadunidense SCOTT IAN. Guitarrista de la banda de thrash metal Anthrax, es conocido por su larga barba y por su energía arriba del escenario.
En 1951 nace el músico estadunidense TOM HAMILTON, fundador de la banda Aerosmith. Además escribe la letra de 3 reconocidas canciones del grupo: "Sweet emotion", "Janie´s got a gun" y "Jaded".
En 1948 nace la cantante estadunidense DONNA SUMMER, quien marca una generación en la música pop de los años 70. Alcanza gran éxito en 1973 con el tema "Love to love you baby", al que le sigue en 1979 "Bad girl", tema que permanece durante siete semanas en los primeros puestos de las listas de ventas.
En 1947 nace la cantante y compositora brasileña RITA LEE JONES, quien participa en el movimiento que origina al bossa nova en Brasil. Arregla algunas canciones de The Beatles bajo este ritmo.
En 1943 nace PETER QUAIFE, bajista del grupo formado en los años 60, The kinks, que antes se hacía llamar The Ravens. En 1969 Quaife deja el grupo.
En 1942 nace ANDY SUMMERS, músico y compositor nacido en Lancasshire, Inglaterra, conocido internacionalmente por ser el guitarrista de la mítica banda The Police.Tras 5 años de la tragedia de Cromañón
miércoles, 30 de diciembre de 2009
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Eran las 22.50 de la penúltima noche de 2004, cuando en el local tocaba la banda de rock Callejeros y en medio de show se produjo la mayor tragedia no natural del país.
Hace 5 años, Cromañón se incendiaba por el fuego de una bengala, pero sobre todo, por la corrupción y negligencia de los encargados del local, del Gobierno que omitió controles y de la banda, que nunca desalentó la pirotecnia. Más la irresponsabilidad de los que hicieron uso de la pirotecnia esa noche.
El local estaba habilitado para una capacidad máxima de 1031 personas, pero en ese último show se claculaba que había mas de 3500 asistentes, algunos hasta con sus hijos.
A la cantidad de gente se agregaron otros ingredientes que delinerían un combo fatal, Callejeros arengaba desde su sitio web lo que sería "la noche de las bengalas" y Chabán cerraba con candado la salida de emergencia, para evitar colados.
El pago de coimas y ausencia de controles permitió que el lugar fuese habilitado como local bailable "clase C" en los registros del Gobieron porteño,pero que en la práctica funcionara como micrestadio, o que hubiese ameritado otras normas.
Así se evitaba tener que garantizar la presencia de policías, bomberos y ambulancias. Además la certificación de Bomberos estaba vencida y 10 de los 15 matafuegos estaban despresurizados.
Cerca de las 22.30 comenzó el show y desde los altoparlantes Chabán pedía que parasen con las bengalas porque podía ser peligroso, seguramente recordando lo que ya había sucedido meses antes, en el mismo lugar, cuando en un show de Jovenes Pordioseros se produjo un principios de incendio que obligó a evacuar al público y se repitió en un concierto de La 25 sólo cinco días antes del día de la tragedia.
Sólo habían sonado tres temas cuando una bengala incendió la media sombra del techo y las planchas de poliuretano que había sobre ella, como modo de acustización, material altamente tóxico y letal.
En ese momento se cortó la luz y en pocos minutos el fuego y los gases tóxicos se apoderaron del lugar, mientras que la desesperada gente intentaba escapar o reingresar a buscar familiares y amigos atrapados. La atmósfera era irrespirable, el aire quemaba los ojos y las vías respiratorias, por lo que había que taparse la boca y la nariz con alguna remera para no intoxicarse y poder avanzar a ciegas por el local.
La primera ambulancia llegó a las 23.01, apenas 6 minutos después de recibir la llamada.
En el operativo de socorro participaron 700 profesionales, 46 ambulancias, 24 hospitales, 11 clínicas privadas y mucha más gente que ayudó a rescatar a los atrapados.
Fueron 194 los niños, jóvenes y adultos que murieron. Hubo además, 1500 heridos. Pero, hoy 5 años después, nadie está preso.
Miércoles 30 de Diciembre
En 1978 nace ZBIGNIEW ROBERT PROMINSKI, baterista polaco de Behemoth.
En 1969 nace BYRON McMACKIN, baterista estadunidense de Pennywise.
En 1983 la banda argentina de rock sinfónico Orion´s Beethoven presenta "Asfalto caliente", su último LP. Los Orions previamente habían publicado su álbum "Volando alto", en 1982.
En 1969 nace el vocalista y líder de la banada inglesa Jamiroqui, JASON CHEETHAM KAY, conocido como JAY KAY. Graba su primer sencillo en 1989, llamado "When you gonna learn?". En 1993 sale a la luz su primer álbum titulado "Emergency on planet earth", convirtiéndose en el más vendido por artistas nuevos ese año en el Reino Unido. 
En 1947 nace el músico JEFF LYNNE, quien forma parte de Electric Ligth Orchestra (ELO), de la que es líder tras muchos cambios. Después de 15 años sin grabar disco, la agrupación se reúne para editar "Zoom".
En 1946 en Chicago nace PATTY SMITH, un a de las pioneras del punk en Estados Unidos. El 30 aniversario de su debut lo celebra sacando a la venta una reedición de su primer material "Horse", con el que se da a conocer en 1975.Ringo Starr lanza nuevo disco
martes, 29 de diciembre de 2009
El ex baterista de los Beatles publicará el próximo 12 de enero "Ynot", su 15º álbum solista que contará con invitados de la talla de Paul McCartney, Ben Harper y Joss Stone, entre otros.
La unión de los 2 Fab Four se produjo tras un llamado de Ringo, quien quería contar com McCa para este trabajo.
"Walk wiht me" es uno de los dos temas que contará con la voz invitada del bajista.
Respecto a la colaboración, Ringo señaló: "Hacen la canción como una conversación entre nosotros y esa fue idea de Paul, hacer su parte un tiempo detrás mío. Es por eso que es un genio y un increíble bajista".
La última colaboración oficial entre Ringo y Paul fue en 1998 para el álbum que el baterista tituló "Vertical Man", en que también participaron George Harrison y George Martin.
Entre otros invitados que se involucraron en el disco sucesor de "Liverpool 8" (2008), también se encuentran Dave Stewart, Joe Walsh, Joss Stone, Van Dyke Parks, Ben Harper y Richard Marx.
El álbum, que será lanzado el 12 de enero de 2010 a través de Hip-O Records, será producido por el propio Ringo.
Grabaciones inéditas de Tanguito
"Yo soy Ramsés", es un maravilloso documento del primer mito del rock argentino. Son grabacones inéditas de 1967 que muestran el extraño talento de Tanguito.
Tanguito nació como Joseé Alberto Iglesias el 16 de septiembre de 1945 y murió atropellado por un tren a la altura del Puente Pacífico el 19 de mayo de 1972, minado por el efecto de los electroshocks. En el medio, pasó por lugares claves de los años fundacionales del rock argentino(La Cueva, La Perla de Once, Plaza Francia) y compuso algunas canciones que lo ytascendieron. El éxito de La Balsa (que firmó junto Nebbia) lo desestabilizó y potenció su costado autodestructivo. El consumo de drogas lo arrastró a comisarías, a la cárcel de Devoto e, incluso al Borda. Al poco tiempo de sus detenciones e internacionesm Tanguito era un zombie que cuando podía se escapaba a la casa de sus padres, en Caseros. En una de esas fugas murió.
Un álbum publicado post mortem en 1973 cristalizó el mito, un mito extraño, de la época del rock ghetto. El mito fue aprovechado por la pésima película Tango Feroz, de Marcel Piñeyro, éxito de 1993 que despertó una fiebre revisionista que, sin embargo, no alcanzó a revelar la dimensión artística de Tanguito. Los elementos eran esacasos: un simple de 1968 (La Princesa dorada/El hombre restante), el álbum póstumo, en realidad, una tomas caóticas y despojadas en los estudios TNT, testimonios orales y no mucho más.
Ahora apareció el eslabón perdido. El documento es formidable: una serie de grabaciones realizadas el 20 de octubre de 1967 que, cuenta el periodista Pipo Lernoud en el iluminador texto
que acompaña la edición, muestra el mejor momento de Tanguito: en julio de ese año había salido La Balsa por Los Gatos y todos buscaban al coautor del tema. En meses RCA ponfría a su disposición la orquesta de Horacio Malvicino para grabar La Princes Dorada.
Pero ahora ahí está él, solo con la guitarra. Encabeza cada toma con el título de la canción y, en dos oportunidades, la antecede con conn frase "Yoy Ramsés" (Ramsés era como quería que lo llamaran; el apodo de "Tanguito" tenía un origen peyorativo). Hay temas que confirman y temas que revelan. Lo primero que sorprende es el ritmo d ela mano derecha de su guitarra; un ritmo machacante, por momentos anfetamínico por decirlo de alguna manera, y en otros, hipnótico. Maneja pocos tonos, pero con un extraordinario swing de juglar rocanrolero. Sobre esa guitarra cabalga una voz desgarrada. Tanguito quiebra su voz de dolor con una entonación que muerde banquina y derrapa. Esa manera de cantar sin red sugiere ahora, 42 años después de la grabación, al menos honestidad.
Hay 2 canciones propias que destacan; la maravillosa Sutilmente, a Susana y No Vuelvas, dos amores no correspondidos, envueltos en ese fraseo e quejido viril. Las temáticas no se corren del espíritu de la época y ahora se escuchan algo cándidas: el pacifismo (El hombre restante, con letra de Javier Martínez: Lo inhumano), el anticlericalismo (Vociferando) y la crítica general al sistema. El disco se escucha emparentado con el espíritu de 30 minutos de vida, de Moris, también concebido por esos días. De hecho, Tanguito versiona el enorme Yon no pretendo(Esto va para atrás) y Soldado, canción d ela época de los Beatniks. Completan Yo soy Ramasés la conocida Amor de primavera y La historia de un muchacho (Billy el naufrago).
Murió Jimmy Owen Sullivan
El baterista James Owen Sullivan, conocido como The Rev, fue encontrado muerto la tarde de ayer lunes en las instalaciones de su domicilio unicado en Huntington Beach, California.
El músico era parte de la agrupación Avenged Sevenfold y también vocalista de la banda Pinkly Smooth.
Como se sabe, hasta el momento la causa de su muerte es incierta, pero todo indica que ocurrió por motivos naturales.
Aunque algunos aseguran que "The Rev" se cayó de su azotea disfrazado de Santa Claus, pese a que Navidad ya pasó algunos días.
Es supo que Owen tenía un largo historial de abuso de drogas.
